"我希望去創造一個環境讓你看見，並成為你的經驗。" 美國藝術家James Turrell直接以光線和空間作為藝術品創作的素材，讓觀眾沉浸在人類感知的極限。《鑽石》是藝術家自 2004 年以來進行的一系列玻璃系列裝置中，規模最大的一件作品。靈感來自於國際航運中一些最狹窄的水道，在這些航段裡，天空被大自然所創造的高聳牆面框住，廣闊的地平線只是驚鴻一瞥。這是一個被塑造的環境，讓觀眾體驗關於天光的冥想。
＊作品於10:00-12:30與14:30-17:00開放參觀。
詹姆斯．特瑞爾
典藏常設展
"我希望去創造一個環境讓你看見，並成為你的經驗。" 美國藝術家James Turrell直接以光線和空間作為藝術品創作的素材，讓觀眾沉浸在人類感知的極限。《鑽石》是藝術家自 2004 年以來進行的一系列玻璃系列裝置中，規模最大的一件作品。靈感來自於國際航運中一些最狹窄的水道，在這些航段裡，天空被大自然所創造的高聳牆面框住，廣闊的地平線只是驚鴻一瞥。這是一個被塑造的環境，讓觀眾體驗關於天光的冥想。
＊作品於10:00-12:30與14:30-17:00開放參觀。
「我能在具體實現意想不到的表現當中，找到最多激勵，而這個現象的最大意義或許就是所謂的『禪』。」－嶋本昭三
嶋本昭三
2019.11.14-2020.05.17
「我能在具體實現意想不到的表現當中，找到最多激勵，而這個現象的最大意義或許就是所謂的『禪』。」－嶋本昭三
本展「語音」，為藝術家 Jiro Kamata 於台灣的首次重要個展。過去 20 年來，藝術家 投入眾多關於「視覺經驗」的實驗，透過有效調度一系列表現性的技法，以反射與作品的對話性做為實驗目的，在眾多國際大展中 Jiro Kamata 已區隔出一塊獨特的定位。以「語音」為命題，是以聲音、態度、個人識別與表現為本質，指向一個持續進行且被保存的故事。
鎌田治朗
2019. 10. 04－2020. 05. 03
本展「語音」，為藝術家 Jiro Kamata 於台灣的首次重要個展。過去 20 年來，藝術家 投入眾多關於「視覺經驗」的實驗，透過有效調度一系列表現性的技法，以反射與作品的對話性做為實驗目的，在眾多國際大展中 Jiro Kamata 已區隔出一塊獨特的定位。以「語音」為命題，是以聲音、態度、個人識別與表現為本質，指向一個持續進行且被保存的故事。
展覽以「禪」為基石，呈現蕭勤65年從探索、轉化至昇華的創作精髓。從1960年代的龐圖運動出發至探索道、炁之東方精神和宇宙觀，蕭勤以自己的文化為根基，結合西方媒材而跳脫物質能量，創造出精神能量的空靈空間的「炁」，過渡至光之躍動系列以及後續的太陽系列與宇宙能量系列，最後我們將走入蕭勤的精萃後的禪境。
蕭勤
2019. 05. 02－2019. 11. 03
展覽以「禪」為基石，呈現蕭勤65年從探索、轉化至昇華的創作精髓。從1960年代的龐圖運動出發至探索道、炁之東方精神和宇宙觀，蕭勤以自己的文化為根基，結合西方媒材而跳脫物質能量，創造出精神能量的空靈空間的「炁」，過渡至光之躍動系列以及後續的太陽系列與宇宙能量系列，最後我們將走入蕭勤的精萃後的禪境。
出生於德國中部，其思路與創作有著歐陸的底蘊，為了這次「紅X線」特展，他內化在亞洲的親身經驗，發展了一整個系列的新作品，讓新的元素介入他的創作歷程中開出異卉，不只在首飾界帶出新篇章，也更在探索特殊物件賦有的各種可能性。
法蘭茲・貝特
2019. 02. 15 – 2019. 09. 08
出生於德國中部，其思路與創作有著歐陸的底蘊，為了這次「紅X線」特展，他內化在亞洲的親身經驗，發展了一整個系列的新作品，讓新的元素介入他的創作歷程中開出異卉，不只在首飾界帶出新篇章，也更在探索特殊物件賦有的各種可能性。
＂觀看先於言語。孩童先會觀看和辨識，接著才會說話。不過觀看先於言語還有另一種意涵。藉由觀看，我們確定自己置身於周遭世界當中；我們用言語解釋這個世界，但言語永遠無法還原這個事實：世界包圍我們…＂ 誠如約翰．伯格(1972) 所言，我們看到的世界與我們知道的世界，兩者關係從未確定。
羅伯特・潘
2019. 05. 01 – 2019. 09. 01
＂觀看先於言語。孩童先會觀看和辨識，接著才會說話。不過觀看先於言語還有另一種意涵。藉由觀看，我們確定自己置身於周遭世界當中；我們用言語解釋這個世界，但言語永遠無法還原這個事實：世界包圍我們…＂ 誠如約翰．伯格(1972) 所言，我們看到的世界與我們知道的世界，兩者關係從未確定。
17 世紀，牛頓（Isaac Newton）發現經過三稜鏡的折射，光線在色散的作用下會折出不同色彩。此次「稜鏡：趨近那些尚未看見的場景」藉由色光三原色（RGB）的概念，將色光與波長疊入空間及歷史軸線的想像。回應展館所在環境的歷史與南方意象，展覽亦如一座被置放在建築中的三稜鏡，作品中那些來自過往的貿易事件、大環境的歷史、甚至未曾被看見的個人時刻，也將隨著藝術家內在之眼的再次梳理，轉化為新的色彩與觀看角度。
羅懿君 | 高雅婷 | 湯雅雯
2018. 11. 29 – 2019. 03. 31
17 世紀，牛頓（Isaac Newton）發現經過三稜鏡的折射，光線在色散的作用下會折出不同色彩。此次「稜鏡：趨近那些尚未看見的場景」藉由色光三原色（RGB）的概念，將色光與波長疊入空間及歷史軸線的想像。回應展館所在環境的歷史與南方意象，展覽亦如一座被置放在建築中的三稜鏡，作品中那些來自過往的貿易事件、大環境的歷史、甚至未曾被看見的個人時刻，也將隨著藝術家內在之眼的再次梳理，轉化為新的色彩與觀看角度。
“我一直相信，秉性佳的人生來就被賦予使命，縱使他們不曾意識到這使命，所作所為卻好到將自己與使命牢牢地結合。這奧秘激起的浪潮將具有同樣修養卻分散在世界各地的人們重組、聚合，強大的意志一步一步地轉變為理想。而我則是不得不說，在攝影世界裡，我從來也沒遇到過這樣熱切渴望於展現影像一切深度與力量的人。” －尚‧杜杰德,《阮義忠心靈的凝視》
阮義忠
2018. 11. 29 – 2019. 01. 31
“我一直相信，秉性佳的人生來就被賦予使命，縱使他們不曾意識到這使命，所作所為卻好到將自己與使命牢牢地結合。這奧秘激起的浪潮將具有同樣修養卻分散在世界各地的人們重組、聚合，強大的意志一步一步地轉變為理想。而我則是不得不說，在攝影世界裡，我從來也沒遇到過這樣熱切渴望於展現影像一切深度與力量的人。” －尚‧杜杰德,《阮義忠心靈的凝視》