/ 天穹之眼 — 創作里程

鎌田治朗的藝術脈絡

鎌田治朗從創作之始，便投入與「光與記憶」（Light and Memory）有關的媒材研究，透過造型設計和塗料實驗，營造全新的光與色彩譜系，創造奇幻的視覺效果，並賦予作品情感的深度。


SUNGLASSES

在鎌田治朗早期研究的各項材料對光的作用過程中，他從太陽眼鏡發現了與寶石不同的色彩折射；他將形式色彩各異的鏡片組合造型，再以雷射雕紋或以照相蝕刻方式創作圖像，展現珠寶的哲思。

Sunglasses © Jiro Kamata


MOMENTOPIA

2008年起，藝術家運用德國與日本古典相機大小鏡頭進行實驗。他使用不透明的塗層上色，鏡頭透鏡不僅產生有如寶石般的拋光色澤，也會反射物件的形象；他運用簡約的金屬造型來裝飾透鏡，使作品綻放朦朧奇幻的光彩。

這組名為Momentopia的作品系列，不僅傳遞烏托邦的神秘氣息，作品所使用的鏡頭也寓意媒材承載的時光回憶，為首飾藝術賦予新的意義與價值。Momentopia的推出，受到藝壇的矚目，鎌田治朗的作品開始成為國際博物館收藏的標的。

Momentopia © Jiro Kamata


BI

之後，藝術家在智利阿塔卡馬沙漠（Atacama）的旅行經歷中，目睹夕陽和滿月同時出現在無垠天空的震撼；日落之後，月亮像第二個太陽升起。2010年，他發現「雷射分色鏡」（或濾光片）的特殊鍍層玻璃，能同時將兩種色彩往兩個方向投射。他將此系列命名為BI，紀念日月並存的印象，並傳遞作品反射和投射所呈現兩種不同光色現象。

BI © Jiro Kamata


HOLON

2019年，藝術家在台灣舉辦作品回顧展，受到觀眾和收藏家的歡迎。在與主辦者ALIEN MODE的密切互動後，鎌田治朗再次回到相機鏡頭的研究。

在搜集大量鏡頭與仔細拆解的過程中，藝術家感到其透鏡材質的精細度與純粹性有如珍珠和寶石的珍貴。同時，他發現PVD鍍層（Physical Vapor Deposition）——真空蒸鍍的膜層技術，不但能無瑕均勻上色，更會使相機的凹鏡和凸鏡，產生三維的全像投影效果。

在創作和研究的過程中，他彷彿也跟著這些鏡頭進行了一趟又一趟的時光旅行。因此，觀者配戴作品時，不但紀錄環境的成像，也引發自身的反思；穿戴者個人是個完整的個體，但同時也是環境整體的一部份，因此有了「子整體」（HOLON）的命名。

Holon © Jiro Kamata


CELESTIAL EYES

靈感

在合作的過程中，鎌田治朗體會到ALIEN MODE致力於以極簡的空間，精緻的材質，融入外在綠蔭環境和光線，提供人們沈澱的心境，創造藝術走入生活的特殊通道（Passage to experience art）。這種結合藝術與生活的態度，表現在ALIEN MODE的展出環境。

回到慕尼黑之後，藝術家參訪歐洲南方天文台總部ESO（European Southern Observatory）。ESO集結歐洲之力，建造了世界最先進、最大型的天文望遠鏡，設置在智利阿塔卡馬沙漠，目的是從南半球觀測浩瀚宇宙，擷取資訊，解讀意義。資訊取得的來源，就是「光」。此刻，他回憶起在阿塔卡馬沙漠沙漠滿月升起後的深夜，也想起自幼便幻想掌握的——灑滿天空的繁星銀河。

藝術家另一個深刻的視覺體驗，是位於澳洲大陸東南部半島末端的拉伊（Rye）。他想去看南半球底部的日落景象。抵達時，太陽正往下移動，他發現寬闊的海岸地平線呈現弧形，而天空也出現了弧形漸層的藍、橘和粉紅。這提醒他，我們所處的地球是圓的，而天體與行星的運行也是圓弧狀的。

Celestial Eyes © Jiro Kamata

這些體驗，激勵藝術家嘗試全新的構想：設計新的球體透鏡，盡可能地收集光，用以記錄世界的資訊，反射稀有的色彩與景象，帶給穿戴者前所未有的微觀宇宙體驗，超越既定的常軌，打開藝術的感知通道。

媒材與方法

鎌田治朗決定打造自行設計的透鏡（Lens）。他不再使用相機玻璃透鏡，而是選擇使用於望遠鏡的實驗室級石英（Lab Quartz）來創作。石英製成的透鏡，具備最堅硬的質地，擁有最清澈透明的效果。

他切割石英球體的兩個局部，結合成雙凸透鏡，像扁豆形狀的球體。扁豆（Lentils）的字元就與透鏡（Lens）相關。

Celestial Eyes © Jiro Kamata

此外，從藝術家過往拆解上千個相機，研究上萬個鏡頭透片的經驗中，他發現塗有PVD的雙凸透鏡能捕捉最充足的光線，使極佳的三維全像形象呈現於雙凸透鏡球體頂部。他以金、銀或螢光顏料為PVD鍍層，會產生令人驚豔的視覺效果。


風格與詮釋

鎌田治朗將這新的石英雙軸心凸透鏡命名為ALIEN LENS，是對藝術夥伴的致意，也有以全新視野看待生命和宇宙內涵的寓意，這形成了《天穹之眼》的基本精神。

每個ALIEN LENS的表面，其外環因為雙凸透鏡互為反射而呈現深霧狀，其形狀彷彿行星運行的軌道；中心則是明鑑如鏡的弧形鏡面。在移動作品時，隨時反射出周圍的物像和光，彷彿不斷地記錄時空，與環境和自身對話。

Celestial Eyes © Jiro Kamata

藝術家採用PVD鍍層，選擇對應宇宙星光如詩意般的色彩，譬如：黃金色對應太陽，銀色對應月亮，各種螢光色則對應宇宙星河間的閃爍光芒。

《天穹之眼》（Celestial Eyes）系列以極簡的個體造型，創作星系連結宇宙的寓意。藝術家融合當代視覺藝術、光與空間運動。穿戴者藉由移動產生當下的視覺景象（Contingent Visual Scene），在在都與周遭的事物相關。

視覺所見的不是單一真相，而是源自本身的投射、理解與感受，因此穿戴者參與並完成了藝術形式的終極展現。也就是說，穿戴者藉由《天穹之眼》（Celestial Eyes），啟動與生俱來的感知，體驗生命中各個當下的時刻，提供時光的記憶與沈思。