/ 影像沙盒 Video Sandbox國際交流計畫I：臨界點

《臨界點》為金馬賓館當代美術館與澳門牛房倉庫（Ox Warehouse）合作之國際交流計畫的展出作品之一。牛房倉庫（前身為「婆仔屋藝術空間」）為澳門重要的非牟利獨立藝術組織，長年以較另類而富實驗精神的當代創作為核心，致力於藝術推廣與人才培育，並持續策劃跨地域的深入交流計畫，使其成為澳門當代藝術創作與交流的重要平台。

此次交流以兩座城市、兩個機構之間的對話為起點，將澳門新銳藝術家的影像實踐引介至高雄。在澳門與臺灣兩地文化語境的交會之中，影像成為跨越地理與經驗邊界的媒介；藝術家藉由動畫與實驗影像，將個人對時間、生活與存在的感知轉化為可供共感的視覺語言，於金馬賓館當代美術館的歷史場域中展開一場跨地域的相互觀看。

在此脈絡下，《臨界點》回應的不只是個體對時間的感知，更觸及當代生活如何在加速與停滯之間，持於平衡卻懸於臨界。當影像成為思緒運動的載體，時間脫離慣常的身體感知，不可理解之事逐漸成為日常；作品藉此提出一項關於當代處境的思考：當思緒被不斷加速、身體卻被留在原地，我們如何在失衡之中，尋回一絲修復的可能。


臨界點

當思緒被不斷加速，身體卻被留在原地——我們究竟是在生活，還是僅僅在生存？

《臨界點》（2026）為雙頻實驗動畫，圍繞「時間／運動」展開四個場景：「意義上的平衡」「世界的批判」「燃盡的意義」「生活，還是生存？」。每一場景皆能以不同色彩鏡片轉換觀看方式，呼應現今世界持於平衡卻懸於臨界的狀態；時間脫離慣常的身體感知，不可理解之事成為常態，思緒被加速，而身體被留在原地的無力感由此浮現。聲音則以 528Hz、432Hz 與 Alpha 波等療癒頻率交織，期望在思想的運動之中，帶來溫和的修復。