/ 影像沙盒 Video Sandbox：2026 影像藝術徵件計畫

「金馬賓館當代美術館—Video Sandbox影像沙盒計畫」，為金馬賓館第四年度多媒體藝術Opencall，對象為全國四十歲（含）以下當代藝術創作者，場域為金馬賓館一樓「記憶 Memory」展間。這座展間曾為國軍前往前線前與親人離別與重逢的電報室，如今轉化為記憶與影像的當代載體，成為新銳藝術創作者實驗與發聲之地。自開館以來，金馬賓館始終致力於扶植在地新銳影像創作者，透過策展支持、空間開放與公開徵件，逐步累積南台灣當代影像創作的多元能量。

計畫名為「影像沙盒 Video Sandbox」，係由金馬賓館當代美術館館長邵雅曼與國立臺南藝術大學動畫藝術與影像美學研究所副教授羅禾淋共同發起，呼應沙盒（Sandbox）作為虛擬空間的建構單元，象徵在記憶體般的展場中，生成一座可以不斷建構與重設的創作場域。美術館期望透過該計畫持續挖掘潛力創作者，並結合學術與實踐資源，建構以展覽為本位、以創作為導向的公共平台。今年更進一步與國立高雄師範大學藝術學院跨領域藝術研究所合作，拓展南部藝術網絡的跨校連結與對話場景，將金馬賓館打造成為影像創作與新銳育成的重要節點。

2026年度主題《淨零成為創作法》，徵件對象涵蓋多媒體裝置、影像實驗、互動科技與生成藝術等以影像為核心的創作者。當「淨零」（Net Zero）成為全球政策、科技產業與資本系統中的關鍵語彙，我們也試圖重新思考影像藝術的生產方式。從高解析度影像、即時演算、AI生成到大型沉浸式投影，當代影像技術持續追求更即時、逼真的感知經驗，但其背後的資料中心、伺服器冷卻與能源消耗，卻長期隱沒於數位影像「無重量」的幻覺之中。

《淨零成為創作法》並非要求創作者以道德化方式降低能耗，而是重新思考影像的生成、展示與感知方式。影像作為高度依賴電力、設備與運算的媒介，看似與永續背道而馳，卻也更能揭露數位世界背後的物質條件與生態代價。我們期待創作者從影像技術、媒介物質性、感知經驗與生態政治之間的張力出發，讓永續不只是作品的主題，而成為形式與創作方法的一部分，提出對未來影像文化的回應與提問。