/ 存在的手勢

透過行動的選擇，決定存在的痕跡。

一條走了 20 年的線、一件修補了 20 年的花瓶、一段用針線繡了 950 公分的傳說，當行走、修補、刺繡與攝影不再只是創作手段，而成為藝術家回應歷史、身份與無常的書寫方法，每一次重覆的勞動，都是對生命如何存在的深思與選擇。

《存在的手勢》在文字產出幾近零成本，且文明創造漸淪為數據再排組的時代背景下，援用羅蘭‧巴特（Roland Barthes）提出的「手勢」概念作為策展主軸 —— 「書寫真正留下的，或許並非完成後的文本，而是行動發生之後的餘韻與痕跡」，由此探問書寫藝術如何承接生命經驗；經由手的動作、身體的勞動、材料的變化、記憶的殘留、場域的沉澱，留下可被追溯、辯證與理解的脈絡。

展覽集結石晉華、李受徑、張恩滿、葉偉立、蔡佳葳五位亞洲中生代藝術家的重要創作，由各自的生命經驗與文化背景出發，進行五種書寫：石晉華以行走與身體勞動，書寫生命之消耗；李受徑用金線接合破碎瓷片，轉化裂痕為新的敘事；張恩滿以刺繡的針路取代筆墨，重尋原住民族的歷史主體性；葉偉立透過攝影、文學與地方實踐，呈現記憶不斷被複寫與疊加的過程；蔡佳葳則將經文書寫於易潰的沙和冰，在生成與消散間思索無常。

置於金馬賓館當代美術館所承載的歷史之流裡，《存在的手勢》所守護的，是那些無法被加速，也無法被輕易複製和取代的生命歷程。這不僅是一檔關於書寫行為的展覽，更是關於人如何在持續變動與消逝之中，有意識地讓整個生命成為深刻的存在。