半個多世紀以來，美國藝術家詹姆斯．特瑞爾（生於 1943 年）直接以光線和空間作 為藝術品創作的素材，讓觀眾沉浸在人類感知的極限與驚奇。他對於光線的迷醉，與其個人內在尋找宇宙萬物間人類的定位有關。特瑞爾的藝術受到貴格會教派的影響，以「對神聖莊嚴直接、嚴肅的表現」為特徵，透過靜謐的沉思、耐性和冥想的簡...
半個多世紀以來，美國藝術家詹姆斯．特瑞爾（生於 1943 年）直接以光線和空間作 為藝術品創作的素材，讓觀眾沉浸在人類感知的極限與驚奇。他對於光線的迷醉，與其個人內在尋找宇宙萬物間人類的定位有關。特瑞爾的藝術受到貴格會教派的影響，以「對神聖莊嚴直接、嚴肅的表現」為特徵，透過靜謐的沉思、耐性和冥想的簡...
嶋本昭三在1928年出生於日本大阪。他與吉原治良聯合創辦具體藝術協會（具體派），是公認二戰後最具實驗精神的藝術家之一。「具體」（Gutai）是日本第一個激進藝術運動，在五十年代末期發跡壯大，時間與歐美藝術的不定型藝術運動大致吻合。
具體派最大宗旨為刺激活化日本藝術傳統。在他們眼中，藝術作品不再...
嶋本昭三在1928年出生於日本大阪。他與吉原治良聯合創辦具體藝術協會（具體派），是公認二戰後最具實驗精神的藝術家之一。「具體」（Gutai）是日本第一個激進藝術運動，在五十年代末期發跡壯大，時間與歐美藝術的不定型藝術運動大致吻合。
具體派最大宗旨為刺激活化日本藝術傳統。在他們眼中，藝術作品不再...
蕭勤 (1935－)，國家文藝獎得主，東方畫會創始人，乃少數從第二次世界大戰活躍至今的抽象大師，以東方靜觀精神實踐抽象藝術創作，更致力將中國現代藝術推出海外。透過不斷自省與精神的探索，直觀生命的始源。
蕭勤所創辦並發起的龐圖國際藝術運動 (1962－)，以「靜觀精神」為旗號，「龐圖」乃義大利語...
蕭勤 (1935－)，國家文藝獎得主，東方畫會創始人，乃少數從第二次世界大戰活躍至今的抽象大師，以東方靜觀精神實踐抽象藝術創作，更致力將中國現代藝術推出海外。透過不斷自省與精神的探索，直觀生命的始源。
蕭勤所創辦並發起的龐圖國際藝術運動 (1962－)，以「靜觀精神」為旗號，「龐圖」乃義大利語...
阮義忠四十多年來先後出版《人與土地》等十多本攝影集，以及攝影論著、圖片故事、散文等數十種。曾在世界多國個展，作品為法國巴黎現代美術館、尼普斯攝影博物館，水之堡攝影藝廊，英國維多利亞及亞伯特美術館、上海美術館、廣東美術館、台灣美術館、台北美術館等機構典藏。1999年10月將所有未發表過的作品整理成四個...
阮義忠四十多年來先後出版《人與土地》等十多本攝影集，以及攝影論著、圖片故事、散文等數十種。曾在世界多國個展，作品為法國巴黎現代美術館、尼普斯攝影博物館，水之堡攝影藝廊，英國維多利亞及亞伯特美術館、上海美術館、廣東美術館、台灣美術館、台北美術館等機構典藏。1999年10月將所有未發表過的作品整理成四個...
林鴻文（1961—）
1982年自國立藝專（國立臺灣藝術大學前身）畢業，1984年獲邀台北市立美術館《中華民國現代繪畫新展望》（台北雙年展前身），對其創作歷程影響甚鉅。
1986年回到台南，向外延伸對人文社會與環境生態的關懷。90年代幾次重大颱風造成的災難，加上921地震的環境崩毀，使其...
林鴻文（1961—）
1982年自國立藝專（國立臺灣藝術大學前身）畢業，1984年獲邀台北市立美術館《中華民國現代繪畫新展望》（台北雙年展前身），對其創作歷程影響甚鉅。
1986年回到台南，向外延伸對人文社會與環境生態的關懷。90年代幾次重大颱風造成的災難，加上921地震的環境崩毀，使其...
一位剛從英國取得碩士學位後，就以素人之姿投入經營藝術領域，主導晶英國際行館藝術策畫，開業三年內拿下兩座「全球最佳藝術酒店首獎」（World Luxury Hotel Awards -2019 Luxury Art Hotel – Global Winner；MUSE Hotel Awards – 2...
一位剛從英國取得碩士學位後，就以素人之姿投入經營藝術領域，主導晶英國際行館藝術策畫，開業三年內拿下兩座「全球最佳藝術酒店首獎」（World Luxury Hotel Awards -2019 Luxury Art Hotel – Global Winner；MUSE Hotel Awards – 2...
羅伯特・潘是義大利當代藝術界數一數二知名藝術家。身為藝術家的突破，他將樹脂材料昇華到絕美的境界，技術完美到位，無人能出其右。觀者受他精湛非凡的技藝吸引，羅伯特的平面雕塑中，每一個圓點都是不曾重複的混合色，必須施作一層又一層的樹脂與顏料，密封後再研磨並拋光，鉅細靡遺詮釋不透明和透明區塊間的光線方能完成...
羅伯特・潘是義大利當代藝術界數一數二知名藝術家。身為藝術家的突破，他將樹脂材料昇華到絕美的境界，技術完美到位，無人能出其右。觀者受他精湛非凡的技藝吸引，羅伯特的平面雕塑中，每一個圓點都是不曾重複的混合色，必須施作一層又一層的樹脂與顏料，密封後再研磨並拋光，鉅細靡遺詮釋不透明和透明區塊間的光線方能完成...
阿比查邦．韋拉斯塔古於泰國製作藝術電影。
作品中許多參與的演出者都是普通素人而不是專業演員。 利用源自日常情感或事件註釋中的簡單情節，或依循算命師的建議，根據對話中發現的靈感反應對象的生活，以即興方式將他所製作的電影素材放在一起。阿比查邦．韋拉斯塔古的錄像不僅是針對特定主題而製作，同時通過小說...
阿比查邦．韋拉斯塔古於泰國製作藝術電影。
作品中許多參與的演出者都是普通素人而不是專業演員。 利用源自日常情感或事件註釋中的簡單情節，或依循算命師的建議，根據對話中發現的靈感反應對象的生活，以即興方式將他所製作的電影素材放在一起。阿比查邦．韋拉斯塔古的錄像不僅是針對特定主題而製作，同時通過小說...
楊福東，1971年生於北京。
畢業於中國美術學院油畫系，被譽為目前中國最成功和最有影響力的藝術家之一。從九十年代末起，楊福東就開始從事影像作品的創作。無論是攝影、電影還是裝置，均以多重的文化透視、交錯的時空體驗形成獨特的文化視覺詮釋。
楊福東憑借其極具個人風格的電影及錄像裝置作品在全球多...
楊福東，1971年生於北京。
畢業於中國美術學院油畫系，被譽為目前中國最成功和最有影響力的藝術家之一。從九十年代末起，楊福東就開始從事影像作品的創作。無論是攝影、電影還是裝置，均以多重的文化透視、交錯的時空體驗形成獨特的文化視覺詮釋。
楊福東憑借其極具個人風格的電影及錄像裝置作品在全球多...
賴志盛在空間或風景中進行細膩的干預性藝術實踐——繃緊的線索，收集水珠的小孔，或是破牆而出的樹木等。其創作以裝置及雕塑等多種媒介探索了張力、日常生活及個人經驗。賴志盛關注細節，常在特定空間的不同元素之間創造新關係，直接與觀眾的身體及存在感知相溝通，作品帶有一種輕鬆、富有玩樂意味的極少主義傾向。在199...
賴志盛在空間或風景中進行細膩的干預性藝術實踐——繃緊的線索，收集水珠的小孔，或是破牆而出的樹木等。其創作以裝置及雕塑等多種媒介探索了張力、日常生活及個人經驗。賴志盛關注細節，常在特定空間的不同元素之間創造新關係，直接與觀眾的身體及存在感知相溝通，作品帶有一種輕鬆、富有玩樂意味的極少主義傾向。在199...
1976年出生於新加坡。
通過戲劇性的樂譜和光效來呈現大量的歷史參照是何子彥（1976年生於新加坡）創作錄像和裝置作品的主要手法。各不相同的錄像作品向人們揭示鮮為人知的東南亞歷史的同時，也在指出我們自身並未察覺的未知。何的作品脈絡參考一系列文學、藝術史和音樂的文獻，一種被擴大強化的模糊、戲劇性...
1976年出生於新加坡。
通過戲劇性的樂譜和光效來呈現大量的歷史參照是何子彥（1976年生於新加坡）創作錄像和裝置作品的主要手法。各不相同的錄像作品向人們揭示鮮為人知的東南亞歷史的同時，也在指出我們自身並未察覺的未知。何的作品脈絡參考一系列文學、藝術史和音樂的文獻，一種被擴大強化的模糊、戲劇性...
2003年自北藝大美術創作碩士班畢業後，蘇匯宇持續以錄像、攝影與裝置藝術來探討大眾媒體對於身體、日常生活與意識型態的影響，近期則開始著迷於古籍、老電影、稗官野史或事件的收集彙整，並借用電影工業中的「補拍」（Re-shooting）做為方法進行創作。蘇匯宇認為，透過「補拍」，我們可以為那些來自過去的，...
2003年自北藝大美術創作碩士班畢業後，蘇匯宇持續以錄像、攝影與裝置藝術來探討大眾媒體對於身體、日常生活與意識型態的影響，近期則開始著迷於古籍、老電影、稗官野史或事件的收集彙整，並借用電影工業中的「補拍」（Re-shooting）做為方法進行創作。蘇匯宇認為，透過「補拍」，我們可以為那些來自過去的，...
鎌田治朗來自日本歷史悠久的金工家族，但他本能地排斥自己的出生，並不明白人為什麼要配戴閃閃發亮的東西在身上。有趣的是，這種排斥，成為他理解生命的一種方式，他用他的創作，給予時尚另一種反證。
穿戴時尚的人被觀察與審視，是這個時代的特有負擔，卻也讓人產生消失於注目的矛盾慾望。有人可能更願意選擇離開，...
鎌田治朗來自日本歷史悠久的金工家族，但他本能地排斥自己的出生，並不明白人為什麼要配戴閃閃發亮的東西在身上。有趣的是，這種排斥，成為他理解生命的一種方式，他用他的創作，給予時尚另一種反證。
穿戴時尚的人被觀察與審視，是這個時代的特有負擔，卻也讓人產生消失於注目的矛盾慾望。有人可能更願意選擇離開，...
卡洛琳・阿萊1971年出生於法國，是一名攝影藝術家，致力於透過創作的過程，探索這個世界秘密與傳說。阿萊走訪行世界各地的偏遠地區，尋覓著古老的傳統和習俗。
在1999-2009年之間前往全球各處的聖地進行探險活動，卡洛琳・阿萊進行著《時間與寂靜》的創作項目。卡洛琳・阿萊對喜馬拉雅山脈、亞洲、中亞...
卡洛琳・阿萊1971年出生於法國，是一名攝影藝術家，致力於透過創作的過程，探索這個世界秘密與傳說。阿萊走訪行世界各地的偏遠地區，尋覓著古老的傳統和習俗。
在1999-2009年之間前往全球各處的聖地進行探險活動，卡洛琳・阿萊進行著《時間與寂靜》的創作項目。卡洛琳・阿萊對喜馬拉雅山脈、亞洲、中亞...
生於台灣，臺北。主修雕塑，啟發自對於立體造型的嚮往，於德國六年專注修習當代首飾創作。歐陸的當代首飾藝術奠基於完整的教育系統與產業結構整合，德式嚴謹的環境洗鍊後，表現出深刻務實的專業態度。
謝旻玲透過教育、國際策展、個人創作來了解未知的自己以及我所生活的環境。創辦Mano慢鏝當代首飾概念性的策展...
生於台灣，臺北。主修雕塑，啟發自對於立體造型的嚮往，於德國六年專注修習當代首飾創作。歐陸的當代首飾藝術奠基於完整的教育系統與產業結構整合，德式嚴謹的環境洗鍊後，表現出深刻務實的專業態度。
謝旻玲透過教育、國際策展、個人創作來了解未知的自己以及我所生活的環境。創辦Mano慢鏝當代首飾概念性的策展...
居於香港，為跨領域藝術家，專長概念式、場域為本及體驗式項目。常以光影、聲音、空間和時間等轉瞬即逝及無形的事物創作。光是媒界，也是比喻，觀照每每被隱藏或忽略的事物。
他曾參與多個大型展覽，策展方包括法國龐比度中心Ircam音樂研究所、意大利羅馬現代藝術美術館、米蘭設計周、南澳洲當代藝術中心、日...
居於香港，為跨領域藝術家，專長概念式、場域為本及體驗式項目。常以光影、聲音、空間和時間等轉瞬即逝及無形的事物創作。光是媒界，也是比喻，觀照每每被隱藏或忽略的事物。
他曾參與多個大型展覽，策展方包括法國龐比度中心Ircam音樂研究所、意大利羅馬現代藝術美術館、米蘭設計周、南澳洲當代藝術中心、日...
一直以來，在高雅婷的繪畫主題中，她不斷處理對不同時刻與場景的反覆回望，她在東方山水式的構圖中穿入當代的閱讀方法與身體感知，在描述自然的景色裡點進極為繽紛甚至帶有人工螢光感的色彩，這樣的處理方式使她的作品呈現出既抽離於現實，但又與當代視覺經驗交疊、如多重視窗般的閱讀質地。對高雅婷而言，談論歷史不一定只...
一直以來，在高雅婷的繪畫主題中，她不斷處理對不同時刻與場景的反覆回望，她在東方山水式的構圖中穿入當代的閱讀方法與身體感知，在描述自然的景色裡點進極為繽紛甚至帶有人工螢光感的色彩，這樣的處理方式使她的作品呈現出既抽離於現實，但又與當代視覺經驗交疊、如多重視窗般的閱讀質地。對高雅婷而言，談論歷史不一定只...
1985 年生於台北,2007 年國立新竹教育大學藝術與設計學系畢業，2010 年國立臺灣藝術 大學美術研究所畢業。作品以環境藝術創作、雕塑裝置、攝影，關注環境變遷以及社會 議題。
2012 年獲得美國佛蒙特藝術中心年度亞州藝術家全額獎助，並開始在美國、日 本、荷蘭進行駐村創作與展覽。2013...
1985 年生於台北,2007 年國立新竹教育大學藝術與設計學系畢業，2010 年國立臺灣藝術 大學美術研究所畢業。作品以環境藝術創作、雕塑裝置、攝影，關注環境變遷以及社會 議題。
2012 年獲得美國佛蒙特藝術中心年度亞州藝術家全額獎助，並開始在美國、日 本、荷蘭進行駐村創作與展覽。2013...
日目247Visualart負責人
日目247Visualart作品涵蓋平面、空間及數位媒體。團隊執行多國展覽及頒獎典禮主視覺及多媒體影音製作、擅長透過影像敘事。作品曾獲德國Out-Put Award-優選、香港環球設計大獎賽-金獎、休士頓國際影展-金獎、德國if獎、漢堡國際影展-評審團特別獎...
日目247Visualart負責人
日目247Visualart作品涵蓋平面、空間及數位媒體。團隊執行多國展覽及頒獎典禮主視覺及多媒體影音製作、擅長透過影像敘事。作品曾獲德國Out-Put Award-優選、香港環球設計大獎賽-金獎、休士頓國際影展-金獎、德國if獎、漢堡國際影展-評審團特別獎...
1987年出生於重慶雲陽，2010年畢業於四川美術學院油畫系，獲學士學位，現工作生活於北京。
他曾於2008年獲得四川美術學院的 「當代藝術檔案特殊獎」，2015年獲 「三亞藝術季華宇青年獎」評委會大獎。他兩次入選第18屆和第19屆 「Sesc巴西錄像藝術節」，於2017年入圍「HUGO B...
1987年出生於重慶雲陽，2010年畢業於四川美術學院油畫系，獲學士學位，現工作生活於北京。
他曾於2008年獲得四川美術學院的 「當代藝術檔案特殊獎」，2015年獲 「三亞藝術季華宇青年獎」評委會大獎。他兩次入選第18屆和第19屆 「Sesc巴西錄像藝術節」，於2017年入圍「HUGO B...